冒牌职业大神
“全体队员！中路一塔下集合。”
木本贵央下达着命令，“等风暴来了，松本君夺魄，争取把对手全送进风暴里。”
听了这话，上路的松本元寿像是听到了仙音，立刻就精神了。
“哟西！就等这个时刻了！”他说着，毫不犹豫地转头打马，抽身离去，向着中路行进。
多田万里在中路退到一塔下，松本元寿骑着马也已经赶到了，他们俩先大部队一步汇合了。
而幻海那边集结的更早，五人齐备。
“这是唯一的机会，趁着对手还没集齐，以多打少。”亮子激动地叫着。在他看来，幻海要是连这样明显的机会都把握不住，就完全没指望了。
松本二人也心知肚明，他俩现在的处境比较危险，于是他们一边等着其他队友的到来，一边高度戒备着，唯恐幻海那边趁着人多的优势直接压上，一力降十会。
没想到，对面根本没有那么做。
也不知道幻海的指挥是谁，下达的是什么指令，不但没有下令一拥而上，反而由着任欢悦和罗燃慢吞吞地进行着远程骚扰。
而且那俩人好似集体花了眼，昏了头，技能都放到了他们前面的空地上。炸裂的燃烧弹和高冲而起的腾焰烧起了熊熊烈火，犹如一堵火墙，竖到了两边的一塔之间。
是的，火墙不是横亘在道路上，而是竖着摆放。
没摆成汉字“一”，反而摆成了阿拉伯数字“1”。
“……”
松本元寿和多田万里一头雾水。
什么情况？
火墙能这么放吗？这么放有个屁用？
为了迫使我们俩分开吗？
路那么宽呢！躲着走不就可以了？
还是防止我们冲过去？
5打2还防守？
……
“这都什么跟什么啊！”亮子失望透顶，今天的幻海，实在太反常了，该撤不撤，该冲不冲，打得乱七八糟，完全看不出意图。
“九菊堂的其他人都到了，幻海完美的错过了以多打少的机会，”亮子翻了个白眼，无精打采地说，“九菊堂已经准备反击了！风暴也已经移动到中路了，完了完了，这下全完了……”
松本元寿等待的就是这一刻。
战场上，琴音再次响起，松本弹奏的依然是《梅枝》，温婉清丽的曲调中，琴音有如一根根看不见的丝线，绕上了幻海五个人的四肢。
“夺魄范围攻击！幻海五人被控！”
松本元寿小心翼翼地操作着，他的精神集中到了极致，心中只有一个念头：这一招一定不能再被破了！
要知道，琴师是他成为新星的原因，是他赖以生存的法宝，松本元寿一定会倾尽全部的努力，来向所有人证明，他的琴师就是那么的厉害。
而事实上，在他的努力下，这次的夺魄可以说是超水平发挥，控制了那么多人，还能如此错落有致。
即便李栎为了战术需要，没有竭力去挣脱，但他也承认，松本元寿这一轮的表现很亮眼。
眼见队友那么给力，九菊堂其余几人也是精神一振：开场以来，风暴一直往我们这边移动，但还能一直这么倒霉？能把他们拖进风暴里更好，拖不进去也无所谓，控制住了就行了。
“琴声控制着他们，直接往风暴里送！坏了，要被团灭了啊。”
既有琴音在侧，让人身不由己，又有风暴在后，虎视眈眈，幻海全队内忧外患，似乎已经成为俎上鱼肉，只能任人宰割。
风暴按照它的运行轨迹画出一个圆弧，配合着它的动作，松本元寿琴音加重，施加了一个推波助澜的力道，眼看全队就要一头栽进风暴里去了……
“我去——”
亮子失声大叫，“偏了！风暴转向了！”
原本顺着运行的轨迹，风暴应该卷着幻海的几个人，往另一侧的野区方向钻呢！但好死不死的，好好的风暴突然改变了行进的方向。
居然顺着幻海放置的火墙的方向，朝着九菊堂的五人就冲了过去。
“八嘎！”
九菊堂的人就算是再傻，这会儿也看明白了，难怪开场这么长时间风暴一直往他们那边吹，跟这边一直放火有关。
那道“1”字形的火墙，放置的位置、方向都那么奇怪，现在看来，分明就是直插九菊堂阵容的利剑，风暴转向的“带路党”。
由于风暴临时转向，幻海五人避免了被卷入暴风的悲惨命运，也因此捕捉到了松本元寿愣神的空当。
“就现在！”李栎在频道里下着命令。
说时迟，那时快！幻海几人异体同心，纷纷向着不同方向，将他们绑在一起的琴声被突如其来的力道一拉，啪地断开了。
“！！！”
松本元寿大惊失色，如果说风暴的突然变向是飞来横祸，那么“夺魄”的再次被破就是……
墨菲定律？！
越是担心某种情况发生，它就越会发生？
松本元寿欲哭无泪，从上一次失手，他就一直绷着根弦，可越是想证明他的技术没问题，怎么就偏偏出了问题？
他在这边怀疑人生，他的对手却不会给他静静思考的机会。
“安南！”
李栎又是一声招呼，话音刚落，又一阵琴声响起。
今天战场上的第二个琴师，终于开始弹奏了。
成安南弹奏的曲目不说耳熟能详，也是赫赫有名。
《梅花三弄》。
这是李栎特意为他选取的曲子，用在这场比赛再合适不过。
首先，《梅花三弄》的前六段手法循环再现，对于本专业不是古琴的成安南来说，指法没那么复杂，容易掌握。
其次，虽然手法循环，但次次都有不同。
而强化对比的方式，就在于反复。
快与慢、高与低、长与短、虚与实的对比，通过反复来实现。在反复的过程中，形成愈发鲜明的对比。没有快哪有慢？没有虚哪有实？
嫁接在游戏里，这就是好的曲目。因为在简化指法的同时，又增加了变化。
跟《梅枝》的繁复不同，《梅枝》繁复，音多韵少，松本元寿只能依靠手速快来催动，简单直接，缺乏变化。
《梅花三弄》却正相反，音少韵多，成安南从容演奏间，荡气回肠。
