林浩的电影时代
六月的京城已经非常晴朗了。
或者说，很晒。
而随着奥运给北京带来的热度，渐渐地街上开始出现了更多的外国面孔，临近奥运会日期的高级酒店也早就被订购一空。
加上街上四处都是各种造景，装饰，比如长林影业楼下就摆了忒大的五个福娃，所以连带着每天这里都有好多人来拍照。
也不知道拍什么。
反正一堆人挥舞着丝巾，迎风起舞的架势那是分外妖娆啊。
也是了，刚下车的林浩就看了一眼，这么早就来京城玩还能看奥运会的，也就是退休的大爷大妈之类的，才有这个时间和财力，以及同样有时间有财力的姐妹。
倒是第一次见的邓肯非常好奇：
“哇哦，所以这是一个传统习俗嘛？挥舞丝巾拍照...噢！这栋办公楼，和纽约的差不多了，都很豪华啊！”
“...这不是习俗，只是拍照习惯了。”
他看着有些无语，又解释道：“还有你对中国印象怎么还停留在八九十年代呢？”
邓肯点点头：
“好吧，但我周围的人很多人都不知道中国现在是什么样，感觉你们出门还是靠人拉车的那种。”
“...你要想体验，到时候带你去公园还可以感受一下。”
说着，两人就上楼。
邓肯还在心里默默纠结：如果不是传统习俗，那为什么这么多人拍照会如此统一呢？他在机场也看见过。
但推门进去，立刻就摆出认真的姿态：
不是别的，是着现代化的装修，让他感觉又回到了洛杉矶那些富丽堂皇的大厦里，去找投资人要钱的时光了。
...
对于公司来说，《月球》算是林浩久违地在观影厅看自己的作品了。连带着，公司知道这次还有月球的导演邓肯·琼斯也过来，倒也新鲜。
双方会面，握手，然后就觉得有些瓜怂的外国人也不过如此。
接着了解了一下电影，成品97分钟，算是比较可以的类型。
而不得不说，这要归功于请来的助手——邓肯的剪辑水平确实比较有限。对此他也心知肚明，所以动用了自己的关系，给找了比较知名的剪辑师协助进行相关工作。
这就比他一个人剪辑好多了。
既保证了作为创作者的核心表达，又能保证剪完不是一堆三四个小时长的东西。
邓肯对此还是很感激的：因为好莱坞的制片人中心制，所以一般有大佬接手之后，导演基本上都是按照制片的意思再走。林浩这么信任他，也是比较少见的。
额...
我能说是因为我知道你原来的版本不错，所以才放心让你自己做的么？
但林浩这边也是一直关注着邓肯的情况，大概进度也在跟进。都还不错，比想象中的好，就是这个最终的成品他还没见过。
因为他看的时候还有很多不一样：
比如说画面上特效没有做，配乐没有配，还有一堆电影上的完善比如说调色：要知道，电影之所以成为电影，调色是很重要的。
第一是电影拍摄条件有限，不同的时间、光源条件下拍摄的镜头之间难免存在差异，如果不对其进行处理而直接冲印，镜头剪辑在一起就会显得相当不和谐。
第二，导演们也会有自己的艺术追求，使影片画面呈现某种特定的风格，比如林浩拍《英雄》的时候，身上的那一身红衣还真没有电影那么鲜艳。
所以最终成品质感会如何，林浩自己也非常期待。
...
放映厅，下午1点，一切准备就绪。
“都到齐了吗？”
今年的内部观影，公司一共请了差不多二十人。除了公司内部的，还有一些专业影评人，资深从业者，还有三个影迷，并且在国外到时候还会有一轮狮门组织的观影。
长林影业把这事做得很好。
这些人都是全国各地来的，公司安排好了一切，吃住来回都不花钱，且都是高标准的，甚至还给了每天的零花杂用。如此丰厚的待遇，只需要今天来做一个测评...
所以还会有别的答案么？
胡远生果然确认道：“都到齐了。”
“好，可以开始了。”
林浩示意，他不喜欢开场前讲太多，要有什么也是之后再讲。所以关灯开映，屏幕上渐渐浮现起几个大字：长林影业。
然后下面是英文：long forest picture
额，这个直译虽然有些尴尬，但大家还是兴奋到不行，因为这是第一次长林影业主导的外国项目。
等狮门的动画过去后，电影正式开启：
“我们现在居住在哪？”
漆黑的屏幕上，忽然浮现出了这个问题。接着就是一堆人类制造污染的画面。
但这可不是什么反思广告。
这个片段是介绍月球能源公司，在地球资源枯竭，环境污染的情况下通过月球上收集氦-3为人类供能的广告片段。而在这之后，林浩穿着衬衫，长发，大胡子的形象出现在屏幕上。
...
月球所讲的故事，其实如果整部电影看完了就很好理解。说白了，一个克隆人发现真相的旅程，然后揭穿——如果只看书的话，可能揭开谜底了就觉得没什么意思了。
可电影这种东西...
很多时候表达的，远比这些简单地故事梗概要丰富得多。
在场的人都跟着剧情在走，从一开始的：为什么身体变差，为什么联系不到别人，为什么会出现幻觉？
再到：什么？居然机器人联系公司，这个山姆不对劲。
又到两个山姆出现...
其实此时影片的大悬念就已经描摹出了轮廓，电影却没到一半。按理来说应该是无聊居多了接下来，但这时候，视线又回到了演员身上：
《月球》要告诉你的，不止是一个惊悚反转故事而已。
前面的，都是背景和铺垫。
接下来的，才是真正的剧情。
所以说，为什么布莱恩愿意拿这部电影冲奖，就是因为接下来的剧情里，林浩站在了一个相当独特的克隆人视角，来对这个世界上的一些行为进行了审视。
且是相当客观的一个尺度。
它不像《底特律：变人》那么“我知道我自己是人为制造”的角度，且结尾有点白左的意思；而是以“我是人类”到“我发现我是克隆人”再到“我和真正的人类之间的感情”作为一个链接。
非常新颖，耐人寻味。
且会引发反思。
这就是不同的视角带给大家的新鲜感，而这一点正是电影节上所喜爱的，这种影片也往往有更高的机会冲击大奖。
邓肯没那么大的追求，但他也很好奇众人看完这部电影：会不会思考，这背后的情感和意义？包括“注入了一模一样的记忆，身体是克隆的身体，那山姆1号是不是就是山姆”这样绕口的概念？
他反正是没想明白。
但也许观看者会给他一个更恰当的反馈，也许不会，这都是有趣的部分了。
